Wzorce odbioru mikrofonu podczas występów na żywo – zalety / wady kardioidalnej, superkardioidalnej czy hiperkardioidalnej?
On 16 grudnia, 2020 by adminWystępuję w małych salach (śpiewam i gram na gitarze akustycznej / elektrycznej) przez mały system nagłośnieniowy z monitorem na scenie.
Mam kilka mikrofonów Shure SM58, które mają charakterystykę kardioidalną. Zastanawiam się nad zakupem nowego mikrofonu lub dwóch i zastanawiałem się, czy są zalety dla zastosowania na scenie na żywo, dla wzoru superkardioidalnego lub hiperkardioidalnego w mikrofonie wokalnym w porównaniu ze standardowym wzorem kardioidalnym, jak w SM-58. Wydaje mi się, że odrzucenie poza osią byłoby pożądane, więc rozważałem ściślejszy wzór odbioru.
Jakie są zalety i wady różnych wzorców odbioru, które są powszechnie używane podczas występów na żywo w celu wzmocnienia wokalu jednego piosenkarza?
Odpowiedź
W komentarzach widzę, że znasz już wzory biegunowe. Dla czytelników, którzy ich nie znają, oto one:
Wzór biegunowy: Mikrofon Kierunkowość lub charakterystyka biegunowa wskazuje, jak wrażliwy jest on na dźwięki docierające pod różnymi kątami wokół jego osi centralnej. Mówiąc najprościej, z jakich kierunków mikrofon przechwytuje dźwięk.
Tutaj skupiamy się na kardioidalnej, superkardioidalnej i hiperkardioidalna. Z wpisu Wikipedii na temat mikrofonów kardioidalnych :
Najpopularniejszym mikrofonem jednokierunkowym jest mikrofon kardioidalny, nazwany tak, ponieważ wzór czułości jest kardioidalny. Rodzina mikrofonów kardioidalnych jest powszechnie stosowana jako mikrofony wokalne lub głosowe, ponieważ dobrze odrzucają dźwięki z innych kierunków. W trzech wymiarach kardioida ma kształt jabłka wyśrodkowanego wokół mikrofonu, czyli ” łodygi ” jabłka. Odpowiedź kardioidalna ogranicza odbiór z boku iz tyłu, pomagając uniknąć sprzężenia zwrotnego z monitorów. Ponieważ mikrofony z przetwornikiem gradientu ciśnienia są kierunkowe, umieszczenie ich bardzo blisko źródła dźwięku (w odległości kilku centymetrów) powoduje wzmocnienie basów. Jest to znane jako efekt bliskości. SM58 jest najczęściej używanym mikrofonem do wokali na żywo od ponad 40 lat, co pokazuje znaczenie i popularność mikrofonów kardioidalnych.
Mikrofon kardioidalny jest w rzeczywistości superpozycją mikrofonu wielokierunkowego i mikrofonu ósemkowego; dla fal dźwiękowych dochodzących z tyłu, ujemny sygnał z figury 8 kasuje dodatni sygnał z elementu dookólnego, podczas gdy dla fal dźwiękowych dochodzących z przodu, oba dodają się do siebie. Mikrofon hiperkardioidalny jest podobny, ale z nieco większym wkładem cyfry 8, co prowadzi do węższego obszaru przedniej czułości i mniejszego płatka tylnej czułości. Mikrofon superkardioidalny jest podobny do mikrofonu hiperkardioidalnego, z wyjątkiem tego, że jest więcej przetwornika z przodu, a mniej z tyłu. Podczas gdy każdy wzorzec między omni a figurą 8 jest możliwy poprzez dostosowanie ich mieszanki, powszechne definicje mówią, że hiperkardioida jest wytwarzana przez łączenie ich w stosunku 3: 1, wytwarzając zera przy 109,5 °, podczas gdy superkardioida jest wytwarzana w stosunku 5: 3, z zerami na 126,9 °
Mając to na uwadze, temat staje się bardziej intuicyjny. Zalety i wady są wyraźnie wskazywane przez charakterystykę biegunowości, na wykresach.
Więc którego z nich należy użyć?
Widzimy, że super i hiperkardioidy mają więcej odrzucania bocznego, ale kosztem pewnego odbioru z tyłu. Jest to bardzo ważna rzecz, na którą należy zwrócić uwagę, a powszechnym błędnym przekonaniem jest to, że jedyną różnicą jest węższy obszar z przodu.
Oznacza to, że ogólnie super i hiperkardioidy będą bardziej odporne na sprzężenia zwrotne o ile obszar za mikrofonami jest pod kontrolą dźwiękową , w przeciwnym razie możesz uzyskać większy potencjał sprzężenia zwrotnego niż w przypadku kardioidy. Dlatego tak ważne jest, aby nie zapominać, że super i hiperkardioidy mają pewną wrażliwość z tyłu.
Oznacza to, że należy bardzo uważać przy umieszczaniu monitora: one też nie mogą. blisko mikrofonów lub skierowane na tył mikrofonów. Należy również uważać na akustykę i równowagę częstotliwości. Odbity dźwięk może dotrzeć do tyłu mikrofonu, a niskie częstotliwości dochodzące z przodu mogą załamać do tyłu.
Innymi słowy, jeśli jesteś bardzo ostrożny i wiesz, kim jesteś działanie, super i hiperkardioidy mogą być bardziej odporne na sprzężenia zwrotne i lepiej odrzucać otoczenie.
W skrócie:
- Przewaga kardioidalna : więcej odrzucania z tyłu.
- Wada kardioidalna: mniejsze odrzucanie boczne.
- Zaleta hiper / superkardioidalna: więcej odrzucania bocznego.
- Wada hiper / superkardioidalna: mniej odrzucania z tyłu.
Twój konkretny scenariusz
Bądź elastyczny, miej w repertuarze mikrofonów zarówno kardioidalną, jak i super / hiperkardioidalną, na wypadek gdybyś miał jakieś uwagi problemów na określonej scenie, możesz przetestować, który z nich jest bardziej odporny na sprzężenia zwrotne (podczas próby dźwięku, a nie występu!) i użyć tego, który sprzyja temu konkretnemu miejscu i konfiguracji.
Pamiętaj tylko, że rozmieszczenie monitorów a akustyka miejsca jest równie ważna jak wybór mikrofonu.
Komentarze
- Plus jeden za wszystkie szczegóły i wykres. Ładnie sformatowany. Dobra robota. Dzięki.
Odpowiedź
57/58 to standardowy mikrofon sceniczny nie bez powodu – trwały, niezawodny, stosunkowo niedrogi i wystarczająco kardioidalny dla przeciętnego piosenkarza. Moim głównym powodem, dla którego wybieram ściślejsze schematy, jest to, że wokalista śpiewa cicho i jest liderem zespołu. Zwykle w przypadku standardowej kardioidy w tym przypadku piosenkarka nie słyszy siebie, a monitory nie mogą być głośniejsze bez przesyłania zwrotnego przez mikrofon wokalu.
Ściszanie zespołu nie jest zawsze jest opcją, więc aby uzyskać wyższe poziomy monitorów, potrzebujemy więcej odrzucania poza osią (lub monitorów dousznych, ale to zupełnie inny rodzaj ryb).
Podstawowa zaleta super / hiper kardioidy to bardziej odrzucanie dźwięku poza osią. Jedyną prawdziwą wadą mikrofonów z mocniejszymi wzorami jest to, że są one zwykle droższe i mniej przydatne, gdy potrzebna jest szersza scena dźwiękowa (np. Dwóch wokalistów korzystających z mikrofonu).
Zalety kardioidalne? Zwykle tańszy, aw przypadku dynamicznego 58 czołg jak wytrzymałość. Jeszcze nie spotkałem super / hiper tak wybaczającego nadużycia jak 58.
Komentarze
- Dziękuję za twoje przemyślenia. Zgadzam się, SM-58 wydaje się być dość tolerancyjny na nadużycia z mojego doświadczenia. Łącznik w odpowiedzi Laurencea Paynea wydaje się sugerować, że mikrofony hiper- lub superkardioidalne były BARDZIEJ podatne na sprzężenie zwrotne, a monitory musiały być ustawione tyłem do mikrofonu (i w konsekwencji piosenkarz). To, co powiedziałeś, było odwrotne. To ' powód, dla którego opublikowałem to pytanie, ponieważ nigdy nie próbowałem hiper / super i myślałem o wypróbowaniu jednego z tych, które robi Shure. Nie jestem pewien, czy informacje zawarte we wspomnianym linku są dokładne, ale nie jestem pewien.
- Ja ' osiągnąłem doskonałe wyniki z supersamochodem Shure Beta. Beta 57A to dobra okazja za 140 USD!
Odpowiedź
To wszystko jest bardzo jasno wyjaśnione tutaj, w Sekcja wzorów odbioru. Strona dźwiękowa Heil
Hiperkardioida jest bardziej kierunkowa, więc chociaż może pozwolić, aby twoje monitory były trochę WIĘCEJ za głośne 🙂 potrzebujesz lepszej techniki mikrofonu. A tylny występ oznacza, że monitor podłogowy nie powinien być umieszczony bezpośrednio za mikrofonem, ale nieco gorzej.
Komentarze
- Dziękuję Laurence. Widziałem już ten link, próbując dowiedzieć się, czy odpowiedź jest już dostępna online. Miałem jednak nadzieję, że zdobędę inne przemyślenia od osób, które mogą mieć doświadczenie w używaniu różnych typów i mogą podzielić się praktycznymi pomysłami z własnego doświadczenia, a nie tylko kształt wzorca przetwornika. Czy próbowałeś już mikrofonu hiperkardioidalnego z monitorami podłogowymi – a jeśli tak – to jak daleko od mikrofonu musiałeś je umieścić? A może to tylko kwestia ich wyrównania io ile?
- Nie, nie mogę ' t narysować ostateczny plan Twojego następnego koncertu! Zbyt wiele zmiennych. Pamiętaj tylko, że w przypadku SM58 punktem wyjścia dla klina monitor znajduje się dokładnie z przodu. Z Beta 58A przesunąć go nieco. Jeśli potrzebujesz numeru, spróbuj skierować go pod kątem 30 stopni. Następnie poeksperymentuj. Poznaj naukę e, naucz się sztuki! Poza kątem, monitor umieszczasz tak blisko uszu, jak jest to praktyczne. Wtedy nie ' nie musi być tak głośny. Ale możesz udostępniać monitor innemu wykonawcy. Więc idź na kompromis. Istnieje ' wiedza, ale nie ma ' wielu reguł.
- Jeszcze jedna uwaga. Jeśli ' jesteś w ciągłym balansowaniu, aby monitory były tak głośne, jak to możliwe przed sprzężeniem zwrotnym, ' grasz ZBYT GŁOŚNO !
- Dobra rada – ale położenie monitorów (pod kątem 30 stopni i / lub przesunięcia) może wpływać na zdolność słyszenia monitora nawet bardziej niż głośność monitora, ponieważ wiele monitorów jest bardzo kierunkowych dyspersja dźwięku. Ja ' zastanawiam się tylko, czy musisz odchylić monitor od piosenkarza, aby zapobiec sprzężeniu zwrotnemu, wydaje się, że piosenkarz nie będzie wtedy mógł dobrze słyszeć monitora.Ale przypuszczam, że jest to głównie metoda prób i błędów.
- Ponieważ monitor nie znajduje się bezpośrednio przed tobą, będzie musiał być ustawiony pod kątem, aby nadal był skierowany bezpośrednio na ciebie. Może nadal może znajdować się w tej samej odległości od ciebie, jakby był martwy z przodu. Może ze względów praktycznych będzie musiał pozostać na przedniej krawędzi sceny, więc będzie trochę dalej. (Do licha, czy nie ' czy i tak wszyscy używają IEMów w dzisiejszych czasach? 🙂
Dodaj komentarz